Как да Напишете AI Музикални Подсказки, Които Действително Работят

Анатомията на силен AI музикален подтик

Всеки ефективен подтик е изграден от малък набор от съставки. Не е нужно да използвате всички тях всеки път, но колкото повече от тях уточните, толкова по-близо ще бъде резултатът до това, което сте си представяли.

• Жанр — основата: lo-fi, кинематографичен, поп, EDM, хип-хоп, амбиент, рок, джаз.
• Настроение — усещането: спокойно, епично, меланхолично, вдъхновяващо, тъмно, мечтателно, агресивно.
• Инструментариум — това, което чувате: топъл Родес, 808s, пищни струни, китара с пръсти, аналогови синтезатори.
• Темпо и енергия — бавно и просторно, средно темпо, бързо и динамично, или изричен BPM.
• Вокали и тема — за песни: вокален стил, език и за какво е песента (или вашите собствени текстове).
• Структура и употреба — "изграждане до кулминация," "циклично," или "фонова музика за видео за готвене."

Формула за попълване на празните места

Когато не сте сигурни откъде да започнете, използвайте този шаблон и заменете скобите: "[настроение] [жанр] с [инструмент 1], [инструмент 2] и [инструмент 3], [темпо/енергия], [за случай на употреба / структура]. [За песни: вокален стил + тема.]"

Например: "Мечтателен синтвейв с аналогови падове, гейтнати барабани и ярък водещ, средно темпо и носталгично, изграждане до широк припев. Мъжки вокали, надежда, за шофиране към дома през нощта." Моделът сега има жанр, настроение, три инструмента, енергия, структурна насока и ясна вокална задача — всичко, от което се нуждае, за да се ангажира с посока.

Готови за копиране примери за подтици по случай на употреба

Това са начални точки, които можете да поставите и промените. Всеки следва горната формула за често срещана нужда на създателя.

• Lo-fi бийт за учене: "Спокоен lo-fi хип-хоп, топли Родес акорди, меки суинг барабани, винилово пукане и дъжд, бавно и уютно, циклично за учене."
• Кинематографичен трейлър: "Епично кинематографично изграждане, ниски струни и браами, тайко барабани, нарастващо напрежение до огромен удар в края, драматично и героично."
• Весел поп с вокали: "Ярък модерен поп, ударни барабани, плъкови синтезатори и бас, енергично и радостно, запомнящи се женски вокали за лятна романтика, голям припев за пеене."
• Интро за подкаст: "Уверено инди-електронно интро, чиста китара и топъл синтезатор, средно темпо и приятелско, 15–20 секунди, завършва чисто за гласово предаване."
• Цикъл за игра: "Атмосферична амбиентна музика за игра, меки падове, далечни камбани и фин пулс, спокойно и мистериозно, безшевен цикъл за сцена на изследване."
• Фон за реклама: "Весел корпоративен поп фон, пляскания, плъков синтезатор и стабилен четири-на-пода, оптимистично и чисто, оставя място за нарация."

Слаби срещу силни подтици: преди и след

Най-голямото подобрение, което повечето хора могат да направят, е добавянето на конкретика. Ето същото намерение, написано слабо и след това силно.

Чести грешки, които развалят AI музикални подтици

Повечето разочароващи резултати идват от няколко избягваеми навика.

• Да бъдете твърде неясни — "добра музика" не дава на модела нищо, към което да се ангажира.
• Натрупване на противоречия — "спокоен агресивен джаз EDM" дърпа модела в четири посоки.
• Забравяне на вокалната задача — ако искате песен, кажете го и опишете гласа.
• Прекалено натоварване — десет инструмента и пет настроения замъгляват микса; изберете трите, които имат значение.
• Опит да клонирате именит артист, за да го представите като него — освен етиката, това води до по-лоши, по-неясни резултати, отколкото описването на действителния звук, който искате.

Напреднало подтикване: референции, структура и текстове

След като основите работят, можете да насочвате по-прецизно. Реферирайте стил вместо човек — "90-те boom-bap," "Берлинско техно," "спагети-уестърн" — за да предизвикате звук без да имитирате конкретен артист. Добавете структурен език като "интро, два куплета, голям припев, бридж, след това финален припев" за да оформите аранжимента.

За песни, можете или да опишете тема и да оставите модела да напише текстовете, или да поставите свои думи и да ги изпълнят. Ако пишете текстове, маркирайте секциите ясно (Куплет, Припев, Бридж), за да следва мелодията формата. Дръжте линиите певаеми — къси, ритмични фрази побеждават плътни параграфи.

Итерация: подтикът е начална точка

AI музикалното генериране е вероятностно, така че същият подтик произвежда различни версии. Това е функция. Генерирайте няколко вариации, запазете най-силната, след това променете едно нещо наведнъж — сменете инструмент, увеличете енергията, стегнете структурата — и регенерирайте. Два или три кръга на малки редакции обикновено ще ви отведат от добър резултат до точно този трак, който искате. Когато е близо, експортирайте стемовете и го завършете в собствен софтуер.