Kuinka kirjoittaa AI-musiikkikehotteita, jotka todella toimivat

Vahvan AI-musiikkikehotteen anatomia

Jokainen tehokas kehote rakentuu pienestä joukosta ainesosia. Et tarvitse niitä kaikkia joka kerta, mutta mitä enemmän näitä määrittelet, sitä lähempänä tulos on sitä, mitä kuvittelit.

• Genre — perusta: lo-fi, elokuvamainen, pop, EDM, hip-hop, ambient, rock, jazz.
• Tunnelma — tunne: rauhallinen, eeppinen, melankolinen, kohottava, synkkä, unelmoiva, aggressiivinen.
• Instrumentointi — mitä kuulet: lämpimät Rhodes-soinnut, 808:t, rehevät jouset, sormin poimittu kitara, analogiset syntetisaattorit.
• Tempo ja energia — hidas ja tilava, keskitahdin groove, nopea ja ajava tai tarkka BPM.
• Laulut ja teema — lauluissa: laulutyyli, kieli ja mistä laulu kertoo (tai omat sanoituksesi).
• Rakenne ja käyttö — "rakentuu huipennukseen", "silmukkainen" tai "taustamusiikkia kokkausvideolle."

Täytettävä kehotekaava

Kun et ole varma mistä aloittaa, käytä tätä mallia ja korvaa hakasulkeet: "[tunnelma] [genre] [instrumentti 1], [instrumentti 2] ja [instrumentti 3], [tempo/energia], [käyttötapaus / rakenne]. [Lauluissa: laulutyyli + teema.]"

Esimerkiksi: "Unelmoiva synthwave analogisilla padeilla, porttirummuilla ja kirkkaalla leadilla, keskitahdissa ja nostalginen, rakentuu laajaan kertosäkeeseen. Mieslaulu, toiveikas, ajamisesta kotiin yöllä." Mallilla on nyt genre, tunnelma, kolme instrumenttia, energia, rakennevihje ja selkeä lauluohje — kaikki mitä se tarvitsee sitoutuakseen suuntaan.

Kopiointivalmiit esimerkkikehotteet käyttötapauksen mukaan

Nämä ovat lähtökohtia, joita voit liittää ja muokata. Jokainen noudattaa yllä olevaa kaavaa yleiseen luojan tarpeeseen.

• Lo-fi opiskelubiitti: "Rento lo-fi hip-hop, lämpimät Rhodes-soinnut, pehmeät svengaavat rummut, vinyylin rätinä ja sade, hidas ja kodikas, silmukkainen opiskeluun."
• Elokuvatraileri: "Eeppinen elokuvallinen rakentuminen, matalat jouset ja braamit, taiko-rummut, nouseva jännitys suureen iskuun lopussa, dramaattinen ja sankarillinen."
• Iloinen pop-laulu lauluilla: "Kirkas moderni pop, iskevät rummut, näppäilevät syntetisaattorit ja basso, energinen ja iloinen, tarttuvat naislaulut kesäromanssista, suuri yhteislaulukertosäe."
• Podcastin intro: "Itsevarma indie-elektroninen intro, puhdas kitara ja lämmin syntetisaattori, keskitahdissa ja ystävällinen, 15–20 sekuntia, päättyy selkeästi puhetta varten."
• Pelimusiikkisilmukka: "Ilmapiirinen ambient-pelimusiikki, pehmeät padit, etäiset kellot ja hienovarainen pulssi, rauhallinen ja mystinen, saumaton silmukka tutkimuskohtaukseen."
• Mainosmusiikki: "Nostattava yrityspop-tausta, taputukset, näppäilevä syntetisaattori ja tasainen neljäsosatahti, optimistinen ja puhdas, jättää tilaa kertojalle."

Heikot vs. vahvat kehotteet: ennen ja jälkeen

Suurin parannus, jonka useimmat voivat tehdä, on lisätä tarkkuutta. Tässä on sama aikomus, kirjoitettuna heikosti ja sitten vahvasti.

Yleisiä virheitä, jotka pilaavat AI-musiikkikehotteet

Useimmat pettymykset johtuvat muutamasta vältettävissä olevasta tavasta.

• Liian epämääräinen — "hyvä musiikki" ei anna mallille mitään, mihin sitoutua.
• Ristiriitojen kasaaminen — "rauhallinen aggressiivinen jazz EDM" vetää mallia neljään suuntaan.
• Lauluohjeen unohtaminen — jos haluat laulun, sano se ja kuvaile ääni.
• Ylikuormitus — kymmenen instrumenttia ja viisi tunnelmaa sekoittavat kokonaisuuden; valitse kolme tärkeintä.
• Yrittää kopioida nimettyä artistia ja esittää se heidän työnään — eettisyyden lisäksi se tuottaa huonompaa, epämääräisempää tulosta kuin kuvailemalla haluamaasi ääntä.

Kehittynyt kehottaminen: viittaukset, rakenne ja sanoitukset

Kun perusteet toimivat, voit ohjata tarkemmin. Viittaa tyyliin henkilön sijaan — "90-luvun boom-bap," "Berliinin tekno," "spagettiwestern" — herättääksesi äänen ilman tietyn artistin jäljittelyä. Lisää rakenteellista kieltä kuten "intro, kaksi säkeistöä, suuri kertosäe, silta, sitten viimeinen kertosäe" muotoillaksesi järjestelyä.

Lauluissa voit joko kuvailla teeman ja antaa mallin kirjoittaa sanoitukset tai liittää omat sanasi ja antaa niiden esittää. Jos kirjoitat sanoituksia, merkitse osat selkeästi (Säkeistö, Kertosäe, Silta) niin, että melodia seuraa muotoa. Pidä rivit laulettavina — lyhyet, rytmiset fraasit voittavat tiheät kappaleet.

Iteroi: kehote on lähtökohta

AI-musiikin luominen on todennäköisyyspohjaista, joten sama kehote tuottaa erilaisia otoksia. Se on ominaisuus. Luo useita variaatioita, pidä vahvimmat, sitten muuta yksi asia kerrallaan — vaihda instrumentti, nosta energiaa, tiukenna rakennetta — ja luo uudelleen. Kaksi tai kolme kierrosta pieniä muokkauksia vievät sinut yleensä hyvästä tuloksesta juuri haluamaasi kappaleeseen. Kun se on lähellä, vie stemmit ja viimeistele se omassa ohjelmistossasi.