Muzikos ir DI žodynėlis

Kokiu greičiu juda takelis, skaičiuojamas dūžiais per minutę. Baladė — apie 70, house — apie 124, drum and bass — apie 174. Tempas yra vienintelis naudingiausias dalykas, kurį verta nurodyti prompte, nes jis pakeičia pojūtį labiau nei instrumentuotė.

Naminė nata, į kurią kūrinys rezoliuoja, ir ar naudojama mažorinė ar minorinė gama. Mažoras skamba šviesiai ar stabiliai, minoras — tamsiau ar nevisiškai užbaigtai. Du takeliai toje pačioje tonacijoje gali būti sluoksniuojami ar maišomi nekirsdami vienas kito.

DJ žymėjimas, kuris kiekvieną tonaciją pervadina skaičiumi su A arba B — 8A, 8B, 9A. Gretimos rato tonacijos dera tarpusavyje, todėl harmoninį miksavimą paverčia aritmetika, o ne teorija.

Dainos dalių tvarka ir trukmė — įžanga, posmas, priedainis, tiltas, pabaiga — ir kurie instrumentai kur groja. Aranžuotė leidžia takeliui skambėti kaip dainai, o ne kaip be galo besikartojančiai kilpai.

Dalis, kurią žmonės įsimena ir gali niūniuoti. Dažniausiai priedainio melodija arba trumpa kartojama frazė. Takelis gali būti puikiai prodiusuotas ir vis tiek žlugti, jei neturi huku.

Vokalo melodija ir žodžiai, parašyti ant esamo instrumento (instrumentalo). Popo produkcijoje topline ir takelį dažnai rašo skirtingi žmonės, todėl „atsiųsk man topline“ — visiškai normalus prašymas.

Natų pritraukimas prie tikslių gardelės padėčių. Sutvarko netikslų laiką, o perlenkus nuima žmogišką „stumtelėjimo ir truktelėjimo“ jausmą, dėl kurio groovas gyvas.

Kur garsas sėdi tarp kairiojo ir dešiniojo garsiakalbių. Pagrindinis vokalas, bosinis būgnas ir bosas beveik visada centre; gitaros, klavišai ir pritariamieji vokalai pastumiami į šonus. Būtent šią konvenciją išnaudoja centrinio kanalo vokalo šalinimas.

Garso generavimas iš rašytinio aprašo. Jūs parašote „lėtas lo-fi bitas su dulkėtu pianinu ir vinilo triukšmu“ ir atgaunate takelį. Aprašas atlieka tą patį darbą, kurį atliktų prodiuserio užduotis.

Rašytinė instrukcija, duodama muzikos modeliui. Naudingi prašymai įvardija žanrą, nuotaiką, tempą, instrumentuotę ir ar reikalingas vokalas. Neaiškūs prašymai grąžina bendriškus rezultatus, nes nėra į ką taikytis.

Generavimo metodas, kuris pradeda nuo triukšmo ir pakartotinai jį šalina, kol lieka struktūruotas rezultatas. Dauguma dabartinių garso modelių dirba su spektrograma arba išmokta latentia reprezentacija, o ne su žaliu signalu, nes žalias garsas per sekundę turi pernelyg daug reikšmių.

Sukompresuota vidinė reprezentacija, kur panašiai skambanti muzika yra arti viena kitos. Generavimas latentėje, o ne žaliame garse, leidžia visą takelį gauti per sekundes, o ne per valandas.

Garso paveikslas: viena ašis — laikas, kita — dažnis, o ryškumas reiškia garsumą. Keli muzikos modeliai pirmiau sugeneruoja spektrogramą, o tada paverčia ją garsu, todėl vaizdo technikos gali būti taikomos garsui.

Nepertraukiamo garso pavertimas diskrečiais simboliais, kuriuos modelis gali prognozuoti — taip, kaip kalbos modelis prognozuoja žodžius. Tokenizatoriaus kokybė riboja išvesties kokybę — ten prarastos detalės vėliau neatkuriamos.

Bet kas, kas duodama modeliui, kad nukreiptų generavimą — tekstinis prašymas, etaloninis klipas, tempas, dainos žodžiai. Daugiau sąlygojimo reiškia mažiau staigmenų ir daugiau kontrolės.

Iš tikrųjų paleisti apmokytą modelį, kad jis pagamintų išvestį, o ne jį treniruoti. Kai generatorius sako „generuojame…“, jis atlieka inferenciją, o laukimas yra skaičiavimo laikas.

Pabaigto mikso padalijimas atgal į dalis. Neuroniniai atskyrėjai, tokie kaip Demucs, išmoksta, kaip skamba kiekvienas instrumentas; centrinio kanalo slopinimas vietoje to išnaudoja stereo geometriją — tai daug greičiau ir gerokai mažiau tikslu.

Konkretaus žmogaus balso atkartojimas iš jo įrašų. Skiriasi nuo balso generavimo stiliaus prasme. Įvardyto atlikėjo klonavimas vis daugiau jurisdikcijų kelia panašumo ir viešumo teisių klausimų, todėl MusicGenerate to nesiūlo.

Kiek kartų per sekundę garsas matuojamas, Hz. 44 100 Hz yra CD standartas, o 48 000 Hz — vaizdo standartas. Aukštesni dažniai fiksuoja aukštesnius dažnius; vieni patys jie takelio neskambina geriau.

Kaip tiksliai saugomas kiekvienas mėginys. 16 bitų — leidybos kokybė, 24 bitai suteikia daugiau rezervo dirbant. Mažas bitų gylis tyliose vietose pasireiškia šiurenimu.

WAV ir FLAC išsaugo kiekvieną mėginį; MP3 ir AAC išmeta, kas laikoma negirdima, kad failai būtų mažesni. Su nuostoliais kodavimas yra vienkryptis — pakartotinai perkodinant MP3 žala kaupiasi, o ne atsistato.

Garsumo matas, kuris seka, kaip garsiai iš tiesų skamba, o ne tik jo piko lygį. Srautinės platformos normalizuoja maždaug iki −14 LUFS, tad masteringą garsiau vis tiek tiesiog nuleis atgal.

Tarpas tarp garsiausio mikso taško ir lubų, kur prasideda klipinimas. Palikus kelis dB dinaminio rezervo, masteringui lieka erdvės dirbti.

Kas nutinka, kai signalas viršija maksimalų lygį ir jo viršūnės būna nukirstos. Tai girdisi kaip šiurkšti distorsija, ir jei taip jau įrašyta į failą, anuliuoti nebeįmanoma.

Stereo padalijimas į tai, kuo kanalai dalijasi (vidurys), ir tai, kuo jie skiriasi (šonai). Izoliavus vidurį, lieka maždaug centre esantis turinys; izoliavus šonus, jis pašalinamas. Tai mechanizmas, kuriuo paremtas karaoke stiliaus vokalų šalinimas.

Kai dvi to paties signalo kopijos yra priešingų fazių ir sudėjus gaunasi tyla. Problema, kai tai nutinka netyčia tarp mikrofonų, ir įrankis, kai taikoma sąmoningai, kad būtų pašalintas centrinis turinys.

Metaduomenys, saugomi MP3 viduje — pavadinimas, atlikėjas, albumas, viršelis. Grotuvai skaito juos, o ne failo pavadinimą, todėl teisingai pavadintas failas vis tiek gali būti rodomas kaip „Unknown Artist“.

Amplitudės per laiką vaizdinė forma. Naudinga akimirksniu rasti tylą, transientus ir skirsnių ribas; nieko nepasako apie aukštį ar tonaciją.

Sumokate kartą, arba nieko, ir nebesate skolingi jokio mokėjimo už naudojimą. Tai nereiškia, kad nėra autorių teisių, ir tai nereiškia, kad be apribojimų — sąlygas vis tiek nustato licencija.

Iš tikrųjų niekam nepriklausantis, kas muzikoje beveik visada reiškia viešą domeną dėl amžiaus. Šiuolaikinės muzikos be autorių teisių yra labai mažai, ir ši frazė dažniausiai vartojama, kai turimas omenyje „be autorinių mokesčių“.

Leidimas išleisti Jūsų paties įrašą pagal kito žmogaus dainą. To reikia kiekvienam koveriui, nesvarbu, ar atlieka grupė, ar generuota. Ji apima kompoziciją, o ne originalų įrašą.

Leidimas sinchronizuoti muziką su vaizdu — vaizdo įrašu, reklama, žaidimu. Atskira nuo teisės platinti vien tik garsą, ir būtent šios licencijos daugumai kūrėjų iš tikro reikia.

Kiekviena daina turi dvi teises: kompoziciją (melodija ir žodžiai, priklauso autoriui) ir garso įrašą (konkretus atlikimas, priklauso tam, kas jį sukūrė). Koveris sukuria naują įrašą, bet vis tiek naudoja kompoziciją.

YouTube automatinė atitikimo sistema. Ji gali pažymėti takelį, kurį teisėtai turite, jei tą takelį užregistravo kažkas kitas — įskaitant atvejus, kai identiškas sugeneruotas garsas buvo pareikštas pirmiau.

Atlikėjų teisių organizacija — ASCAP, BMI, PRS — kuri renka atlikimo honorarus dainų autoriams. Aktualu, kai muzika grojama viešai ar transliuojama, o ne tik transliuojama srautu.

Susitarimas, kai užsakovas darbą valdo pilnai, o ne žmogus, kuris jį sukūrė. Įprasta reklamoje ir žaidimuose, ir verta sutarti raštu dar prieš ką nors perduodant.